El niño pez al festival di Malaga

A los 12 años, Inés Efrón se encerró en casa en compañía de una enfermedad. Al tiempo, se apuntó a un curso de interpretación para superar la soledad. Hoy, esta argentina de 24 años es una de las actrices más prometedoras de su generación tras protagonizar las muy personales Glue (2006), El nido vacío (2008) o La mujer sin cabeza (2008). Aunque muchos quizá la recuerden más por su papel de adolescente hermafrodita en XXY (2007), debut de Lucía Puenzo que mostró sin tapujos la vida entre dos sexos. Hoy se estrena en España el segundo encuentro de estas dos mujeres, El niño pez, basada en una novela homónima de la directora que narra en clave de noir el truculento romance entre una niña bien bonaerense (Efrón) y su asistenta paraguaya (magnética Mariela Vitale). Otro cóctel molotov de sexualidad con clase cortesía de una actriz tan impredecible como misteriosa.

EP3. “Una chica rara haciendo cine raro”. ¿Qué tal te sientes con esa etiqueta?

Inés Efrón. Venimos de generaciones que nos han criado con conceptos congelados. Es hora de cuestionarse qué es lo raro. Me pregunto si en 2009 existe algún parámetro de qué es normal en el sexo.

EP3. ¿Crees que El niño pez ayudará a superar esos estereotipos?

I. E. Habla de temas muy fuertes sin remarcarlos. De lesbianismo, pero sin poner el acento: lo atraviesa con suavidad y naturalidad.

EP3. ¿Pero la idea de lesbianas asesinas no está ya un poco manida en el cine?

I. E. Es verdad que hay partes demasiado…, ¡pero es que yo soy la actriz [risas]!

EP3. ¿Cómo se vive la homosexualidad femenina en Argentina?

I. E. Acá es algo todavía muy nuevo y se están abriendo canales. Cada vez se cataloga menos y se valora más que cada uno construya su camino sin juicios.

EP3. ¿Con qué papel te identificas más?

I. E. Con el de Amorosa soledad (Martín Carranza y Victoria Galardi, 2009), todavía por estrenar en España. Es una chica hipocondriaca, que se angustia mucho por nada. Su novio la deja y decide no tener pareja durante tres años para no sufrir más. Yo sería una mezcla de ella y de Álex, protagonista de XXY. Hay un hombre viviendo dentro de mí. Un caballero, que le digo yo.

EP3. ¿Y qué hace allí dentro?

I. E. Lo estoy descubriendo. Es un caballero medieval.

EP3. Parece un caballero muy galán.

I. E. Sí. Llevo dentro un galán que le gusta tratar bien a la gente, ser correcto.

EP3. Protagonizar XXY ¿genera confusión de género en la vida real?

I. E. Si me ves en la sección de congelados de un supermercado, y no en la pantalla, no dudarás de que soy mujer. Pero sí hay un lado muy masculino en mí. A los 12 tuve que usar un corsé porque tenía escoliosis y me dije: “Me retiro del mundo”. Me encerré en mi cuarto a estudiar y me androgenicé mucho. Me asexué. Creo que Álex está inspirado en esa época. Ya ves, en plena edad del desarrollo estaba encorsetada.

EP3. ¿Cómo llegó la interpretación?

I. E. Después del corsé. Me costaba hacer amigos en la escuela y encontré un curso de teatro. El entusiasmo me ayudó a seguir estudiando.

EP3. ¿Y cómo andas ahora de entusiasmo?

I. E. Ando buscándolo, alimentándolo, viendo por qué caminos me lleva.

EP3. En tus películas, el tema del despertar sexual es recurrente. ¿Te atrae?

I. E. Es un tema apasionante. Viví mi adolescencia con mucha pasión y también mucho sufrimiento. Fue un momento en el que quería probar y entenderlo todo. Un periodo cargado de dolor, como de falta de tierra, de identidad. Por ello estoy muy feliz de que me hayan tocado tantos papeles que hablan del despertar sexual y saber que eso emociona o ayuda a alguien.

EP3. ¿Qué espacio ocupa el sexo en tu vida?

I. E. Es un tema muy latente. Tengo una amiga que dice que soy virgen de amor, que todavía no me enamoré. Todavía soy como una niña descubriendo el mundo.

EP3. ¿Se han enamorado de ti?

I. E. Creo que sí.

EP3. ¿Eso lo llevas mejor que el no haberte enamorado?

I. E. Llevo mejor el no haberme enamorado.

EP3. ¿Y a qué esperas?

I. E. A la vida. A que me ponga a la persona adecuada en el momento adecuado.

EP3. ¿Cómo sería esa persona?

I. E. Muy libre. Y muy sutil. Amo la sutileza. El poder detenerse en el espacio vacío y respirar el silencio.

EP3. Das la impresión de tener las ideas muy claras.

I. E. Sé que soy muy madura, pero a la vez soy una niña. Es como si en mí convivieran la niña y la adulta muy a flor de piel. No soy muy consciente de lo que quiero, pero eso no me impide seguir creciendo.

EP3. Y ahora, ¿estás segura de qué quieres?

I. E. Sé que quiero encontrarme en lo que sea pero haciendo algo donde yo me sienta muy creativa y divertirme mucho. No tengo ganas de sufrir.

EP3. ¿En el cine no se sufre?

I. E. Sí, tengo que empezar a elegir proyectos que no me hagan sufrir.

El niño pez se estrena hoy.

Ondjaki vince il Grinzane for Africa

Il keniano Ngugi wa Thiong’o, il nigeriano Ben Okri e il giovano angolano Ondjaki sono i vincitori della I edizione del Premio Grinzane for Africa. Il premio nasce con l’intento di celebrare ogni anno scrittori africani affermati a livello mondiale e di segnalare giovani autori che si stanno affacciando sulla scena internazionale, rendendo possibile la pubblicazione di una loro opera tradotta in Italia. La cerimonia di Premiazione si svolgerà il 24 ottobre 2008 nella sede dell’Uneca ad Addis Abeba e sarà preceduta, il 23 ottobre, da un convegno, che si terrà presso l’Istituto di Cultura italiana, dal titolo “Time for Africa. The Kaleidoscope of African Literature”, sul rapporto tra il mondo della letteratura italiana e l’Africa con la partecipazione della scrittrice camerunense francofona Werewere Liking, la scrittrice ruandese Scholastique Mukasonga, gli scrittori etiopi Wondesen Adane, Sahle Sellassie Berhane Mariam e Sisay Negussu e di Paolo Di Stefano, Luca Doninelli, Claudio Gorlier, Giovanni Porzio e i vincitori Ngugi wa Thiong’o, Ben Okri e Ondjaki.

 

La Nuova Frontiera ha pubblicato uno splendido racconto di Ondjaki, Cuore di maiale, nell’antologia Lusofônica. La nuova narrativa in lingua portoghese ed è lieta di annunciare ai suoi lettori questo importante riconoscimento internazionale per una delle voci più originali della letteratua angolana.

Feira do Livro/Lisboa

A Lisbona ieri è finita la Feira do Livro. L’edizione di quest’anno sarà ricordata soprattutto per la polemica tra gli editori indipendenti e il nuovo gruppo editoriale LEYA (che nel giro di pochi mesi ha raggrupato sotto un’unica sigla nomi storici dell’editoria portoghese come Dom Quixote, Texto, Caminho, ASA e Pergaminho) sulle dimensioni degli stand. La LEYA, per la prima volta, ha preteso (e, in parte, ottenuto) stand più grandi e diversi, violando così il principio di uguaglianza che da sempre vige nelle due settimane della feira del parco Eduardo VII.  Per settimane sulla questione sono corsi fiumi di inchiostro e l’inizio della fiera è stato anche posticipato di un paio di giorni. Alla fine si è arrivati a un compromesso che ha rimandato la questione all’anno prossimo. Polemiche a parte, i nostri autori sono stati, come sempre, i veri protagonisti: Agualusa, Viegas e Peixoto hanno più volte incontrato i loro lettori – autografando esemplari dei loro romanzi o semplicemente scambiando quattro chiacchiere con chi da anni li legge – e Germano Almeida, approfittando del fatto che Capo Verde era il paese ospite, ha preso parte a più di un incontro. Peccato che Paulina Chiziane non sia potuta venire a Lisbona perché il suo ultimo romanzo – che La Nuova Frontiera pubblicherà presto – in Portogallo sta avendo un grande successo. Si è visto anche Saramago che, di passaggio per Lisbona, oltre a litigare a distanza con Lobo Antunes (leggete, se volete, i primi due numeri della rinnovata revista LER, ora diretta da Francisco José Viegas, per avere un’idea di quanto si detestino i due Grandi della letteratura portoghese),  ha dichiarato al “Público” che “mai come oggi è evidente quanto Marx avesse ragione”. Il resto del paese, però, in preda a una delirante euforia calcistica, non pensa a Marx ma alla nazionale tedesca che potrebbe essere un ostacolo insormontabile per la nazionale portoghese. Bandiere ovunque e caroselli a ogni vittoria accompagnano le partite di Cristiano Ronaldo & Co. Nel frattempo, venerdì scorso si sono festeggiati contemporaneamente tanto Santo António (patrono di Lisbona) che i 120 anni dalla nascita di Fernando Pessoa. Per ricordare il poeta, sono state organizzate alcune iniziative: a praça do Comércio un curioso concerto hip hop di rapper portoghesi che hanno messo in musica i versi del poeta di Tabacaria e alla Casa Fernando Pessoa una serie di incontri organizzati da Jeronimo Pizarro che continueranno fino a luglio. Auguri, quindi, Fernando! e, per chiudere, ecco l’ultimo inedito pessoano, un Caeiro scovato pochi giorni fa fra le sue carte nella trascrizione proposta da Pizarro:

Gosto do céu porque não creio que elle seja infinito.
Que pode ter comigo o que não começa nem acaba?
Não creio no infinito, não creio na eternidade.
Creio que o espaço começa numa parte e numa parte acaba
E que agora e antes d’isso ha absolutamente nada.
Creio que o tempo tem um princípio e tem um fim,
E que antes e depois d’isso não havia tempo.
Porque ha de ser isto falso? Falso é fallar de infinitos
Como se soubessemos o que são de os podermos entender.
Não: tudo é uma quantidade de cousas.
Tudo é definido, tudo é limitado, tudo é cousas.